Escrito por: Enrique Cabrera Vásquez (Mellizo)
SAN PEDRO DE MACORIS.- Indudablemente que Góngora (Luís de Córdoba y Aragot, 1561-1627) fue un poeta inmenso, brillante, sobresaliente, magnifico y extraordinario, de dimensiones vastas. Artífice de un género único en la creación lírica. Es incuestionable que Miguel Hernández fue un bardo estupendo, significativo y conmovedor, que flexibilizó los acerados corazones de su época. Es innegable que Juan Ramón Jiménez se granjeó el respeto de las clases sociales ante el peso hipnótico de sus versos, cándidos y sublimes. Es una realidad universal que España, la Madre Patria, nos ha dado a un Rafael Alberti, grandioso, excelente y genial, cuya configuración señorial y majestuosa le hizo digno del merecido pomposo y justo título de Poeta Nacional de España. Es verdad que España ha producido poetas de vuelos altos e infinitos como Valle- Inclán, Azorín, Benavente; que nos ha dado también, a un Ortega y Gasset, un Miguel de Cervantes; un Goya, un Picazo, un Velásquez, un Morillo, Un Greco. Que nos ha dado figuras místicas de la proporción cósmicas de Santa Teresa, San Juan de la Cruz y Fray Luís de León. Que produjo escritores magistrales como López de vegas, Calderón de la Barca, Benito Pérez Caldos, y otros tantos superbos de la palabra hecha literatura, canto, versos y prosas. Verdad histórica incuestionable.
Pero igualmente constituye una realidad insoslayable, histórica, que tras las huellas y sobre las huellas de estas pléyades de constelaciones cautivantes, de España y del universo, emergió un auténtico poeta que recogió en sus versos precisos, los anhelos libertarios y justicieros de todo un pueblo que se batía en desiguales condiciones contra el avance del franquismo fascista, que al final se impuso en España bajo la égida del general asesino y déspota, Francisco Franco
Si; en medio del cuadro aterrador y espeluznante de la Guerra Civil española (17 de julio de 1936 al 1 de abril de 1939), surgió la conmovedora y fresca figura del mejor cantante de su pueblo, del talentoso e inigualable FEDERICO GARCIA LORCA, un vigoroso poeta del pueblo. Un producto genuino de su tiempo. Un suprarrealista inconmensurable y sensacional.
Este portentoso poeta de las masas, excepcional, sin parangón, de versos sencillos y profundos, altamente sensible al dolor humano, a la angustia del pueblo; un misionero redentor, comprometido con los ideales más nobles de la humanidad: El establecimiento de un sistema social y político que erradique de la faz de la tierra todo vestigio de opresión y explotación.
Un militante de vanguardia de la utopía y de los sueños altos, que supo con responsabilidad y sobrada valentía aquilatar en la conjugación de su práctica social, altruista y consecuente, el llamado histórico de su tiempo, ingresando al privilegiado sitial de la grandeza humana; de la gloria y la eternidad humana; que no se conformó con las declamaciones teatrales de sus versos vigorosos, combinando la denuncia apasionada y contundente contra la desigualdad social, con su militancia revolucionaria, vehemente, calzándose atrevidamente las botas en la justa y necesaria brega por barrer con las lacras que se acentuaban en España.
Fue la energía vibrante de la palabra, anatematizando todas las injusticias, estigmatizando con su poesía enérgica el indigno orden social oprobioso y cruel que se cernía sobre su amada patria.
Federico García Lorca nació en Granada, España, en 1898, y “murió fusilado el 19 de agosto de 1936, en un barranco próximo al pueblo de Víznar”, también, en su España amada. Desde muy joven descolló su vocación poética y sus esmeradas condiciones y cualidades de dramaturgo. (Imagen, grabado, el fusilamiento de García Lorca)
Cursó la carrera de letras en la Universidad de Granada, “ciudad donde también fue discípulo de piano y guitarra, de Manuel de Falla”. Continuó sus estudios universitarios en Madrid, y “allí se instaló en la residencia de estudiante, donde hizo amistad con Salvador Dalí y los poetas Moreno Villa y Prados”. Su primera obra dramática la estrenó en la capital española en 1920, El Maleficio de la Mariposa.
En 1921 publicó su primer libro de poesía: el libro de poemas. A partir de aquí inició su galopar planetario. Su producción lírica y teatral asume un curso ascendente e infinito, inmortalizándolo como un grande entre los grandes.
Con la publicación en 1927 de su libro Canciones, y estrenó del drama Mariana, “ambos recibidos elogiosamente por el público y la crítica”; marcó ascendentemente la proyección de su gigantesca personalidad poética.
El año siguiente, 1928, fue el de su mayor éxito, la publicación del Romancero gitano, romances que alcanzaron en seguida la popularidad. En 1929 hizo un viaje a Estados Unidos, acompañando a Fernando de los Ríos.
Su estancia en Nueva York dio como resultado un nuevo libro de poesía, Poeta en Nueva York, que no apareció en volumen hasta 1940, en México, y que representa el cuestionamiento del poeta granadino hacia la sociedad norteamericana a través de un lenguaje surrealista. En 1930 acaparó la atención de la critica con los estrenos de sus piezas dramáticas, La Zapatera Prodigiosa, El Público y Así que pasen cinco años.
Proclamada la república, y con la ayuda de Fernando de los Ríos, fundó La Barraca, teatro universitario ambulante, con el que recorrió casi toda España representando la mejor dramaturgia clásica española.
En 1933 obtuvo sus primeros grandes éxitos teatrales con Bodas de Sangre y Amor de don Perlimplin con Belisa en su Jardín, obras que denotan ya su fuerte personalidad dramatúrgica. En 1934 se repitió el éxito con la tragedia Yerma, y apareció el Llanto por Ignacio Sánchez Mejía, amplio poema inspirado en la muerte del gran torero e intimo amigo suyo. En 1935 estrenó tres nuevas piezas dramáticas: la versión completa de la Zapatera Prodigiosa, El retablillo de don Cristóbal y Doña Rosita la Soltera. En 1936 escribió otra tragedia, La casa de Bernarda Alba y publicó Primeras canciones poemas escrito en 1922.
El estallido de la Guerra Civil le sorprendió en su casa de Granada. «Detenido por una patrulla nacionalista, el 19 de agosto fue fusilado en un barranco próximo al pueblo de Víznar. «Poeta de riquísima sensibilidad y agudo sentido de lo popular, llevó lo andaluz a la hondura, el misterio y la magia de un ensueño conectado con la aspereza de la vida inmediata”.
Este portentoso poeta de las masas, excepcional, sin parangón, de versos sencillos y profundos, altamente sensible al dolor humano, a la angustia del pueblo; un misionero redentor, comprometido con los ideales más nobles de la humanidad: El establecimiento de un sistema social y político que erradique de la faz de la tierra todo vestigio de opresión y explotación.
Un militante de vanguardia de la utopía y de los sueños altos, que supo con responsabilidad y sobrada valentía aquilatar en la conjugación de su práctica social, altruista y consecuente, el llamado histórico de su tiempo, ingresando al privilegiado sitial de la grandeza humana; de la gloria y la eternidad humana; que no se conformó con las declamaciones teatrales de sus versos vigorosos, combinando la denuncia apasionada y contundente contra la desigualdad social, con su militancia revolucionaria, vehemente, calzándose atrevidamente las botas en la justa y necesaria brega por barrer con las lacras que se acentuaban en España.
Fue la energía vibrante de la palabra, anatematizando todas las injusticias, estigmatizando con su poesía enérgica el indigno orden social oprobioso y cruel que se cernía sobre su amada patria.
Cursó la carrera de letras en la Universidad de Granada, “ciudad donde también fue discípulo de piano y guitarra, de Manuel de Falla”. Continuó sus estudios universitarios en Madrid, y “allí se instaló en la residencia de estudiante, donde hizo amistad con Salvador Dalí y los poetas Moreno Villa y Prados”. Su primera obra dramática la estrenó en la capital española en 1920, El Maleficio de la Mariposa.
En 1921 publicó su primer libro de poesía: el libro de poemas. A partir de aquí inició su galopar planetario. Su producción lírica y teatral asume un curso ascendente e infinito, inmortalizándolo como un grande entre los grandes.
Con la publicación en 1927 de su libro Canciones, y estrenó del drama Mariana, “ambos recibidos elogiosamente por el público y la crítica”; marcó ascendentemente la proyección de su gigantesca personalidad poética.
Su estancia en Nueva York dio como resultado un nuevo libro de poesía, Poeta en Nueva York, que no apareció en volumen hasta 1940, en México, y que representa el cuestionamiento del poeta granadino hacia la sociedad norteamericana a través de un lenguaje surrealista. En 1930 acaparó la atención de la critica con los estrenos de sus piezas dramáticas, La Zapatera Prodigiosa, El Público y Así que pasen cinco años.
Proclamada la república, y con la ayuda de Fernando de los Ríos, fundó La Barraca, teatro universitario ambulante, con el que recorrió casi toda España representando la mejor dramaturgia clásica española.
En 1933 obtuvo sus primeros grandes éxitos teatrales con Bodas de Sangre y Amor de don Perlimplin con Belisa en su Jardín, obras que denotan ya su fuerte personalidad dramatúrgica. En 1934 se repitió el éxito con la tragedia Yerma, y apareció el Llanto por Ignacio Sánchez Mejía, amplio poema inspirado en la muerte del gran torero e intimo amigo suyo. En 1935 estrenó tres nuevas piezas dramáticas: la versión completa de la Zapatera Prodigiosa, El retablillo de don Cristóbal y Doña Rosita la Soltera. En 1936 escribió otra tragedia, La casa de Bernarda Alba y publicó Primeras canciones poemas escrito en 1922.
(Datos biográficos tomados de la Gran Enciclopedia Focus de Argos Vergara, Pág., 2072).
En efecto, Federico García Lorca fue un aeda excelso que escalpeó con la hondura mágica de sus fantásticos versos el corazón del mundo. Se elevó sobre la cúspide con gallardía y estoicismo; con voluntad resuelta, atrevida y temeraria, se enfrentó a los orangutanes sociales de su tiempo. Se convirtió en un símbolo enhiesto de la humanidad consciente y agradecida que lo ha hecho suyo para siempre.
El superbo poeta Pablo Neruda, chileno y universal, dice de él que era defensor sonoro del corazón de España. Indica que era popular como la guitarra, alegre, melancólico, profundo y claro como un niño, como el pueblo… “Estará muerto él, ofrecido como una azucena, como una guitarra salvaje, bajo la tierra que sus asesinos echaron con los pies encima de sus heridas, pero su raza se defiende con sus cantos de pie y cantando, mientras le salen del alma torbellinos de sangre, y así estarán para siempre en la memoria de los hombres”.
El superbo poeta Pablo Neruda, chileno y universal, dice de él que era defensor sonoro del corazón de España. Indica que era popular como la guitarra, alegre, melancólico, profundo y claro como un niño, como el pueblo… “Estará muerto él, ofrecido como una azucena, como una guitarra salvaje, bajo la tierra que sus asesinos echaron con los pies encima de sus heridas, pero su raza se defiende con sus cantos de pie y cantando, mientras le salen del alma torbellinos de sangre, y así estarán para siempre en la memoria de los hombres”.
José ‘Pepín’ Bello, personaje referencial de la Generación del 27, dijo en una entrevista de prensa, que ningún artista tuvo nunca su «genialidad, su arrebato y subyugación».
Federico García Lorca era un ser inacabable, inagotable. Frágil como los niños pero recio como los pueblos. Deseado como las rosas y respetado como las espinas. Enérgico como los vientos ciclónicos, y fresco como brisa primaveral. Impetuoso como el volcán y frío como el glacial.
Era amoroso como el delfín e insistente como la gaviota. Preciso como la lluvia y observador como la Luna. Era débil como los humanos, pero fuerte como los hombres. Era un ser sin ningún desperdicio. Puro y casto.
Cada uno de sus versos reflejaba una situación concreta. Un deseo insatisfecho. Un clamor de justicia y paz. Un amor apetecible, una protesta salida del fondo de sus interiores. Fue un cantante bien afinado, bien logrado; bien pensado. Sin emocionalismos estridentes; sin estribillos grandilocuentes, con la sincronización y la paciencia del maestro, dramatizó, cantó; expuso y dijo justamente lo que había que decir.
Albricias Federico García Lorca del mundo / Continúa tu galopar de arcángel / Sigue hacia los adentros del mundo / Solivianta tu imagen gloriosa, / Inmortal de la humanidad / Sigue avanzando saeta prodigioso / Salta valladares de marfuz / Y libera a tu gente de las garras del odio y la opresión / Ven mejor poeta de nosotros / Ven luz maravillosa / Joya poética de siempre / Tremola tu nombre de oro, / Arropa con tu brillo, que no es de este tiempo, / esta oscuridad que cierra el paso a la luz de tu pensamiento / Ven poeta de los justos, / De todo nosotros / Apresura tus galopar de utopía, / Ven cargado con tus versos perfumados, / Y libéranos a todos, con el rayo de tu presencia.
Nota: Este ensayo de crítica literaria fue primeramente publicado en el periódico regional-provincial Macorix, edición abril de 1993, en la página (7) siete. En esta versión le hemos corregidos algunas fe de erratas. Este ensayo también ha sido publicado desde el año 2001 en algunas páginas web de Internet, tales como, POEMAS Y RELATOS, Café Literario, Viejo blues, y otras web literarias de amplio prestigio.
Cada uno de sus versos reflejaba una situación concreta. Un deseo insatisfecho. Un clamor de justicia y paz. Un amor apetecible, una protesta salida del fondo de sus interiores. Fue un cantante bien afinado, bien logrado; bien pensado. Sin emocionalismos estridentes; sin estribillos grandilocuentes, con la sincronización y la paciencia del maestro, dramatizó, cantó; expuso y dijo justamente lo que había que decir.
Albricias Federico García Lorca del mundo / Continúa tu galopar de arcángel / Sigue hacia los adentros del mundo / Solivianta tu imagen gloriosa, / Inmortal de la humanidad / Sigue avanzando saeta prodigioso / Salta valladares de marfuz / Y libera a tu gente de las garras del odio y la opresión / Ven mejor poeta de nosotros / Ven luz maravillosa / Joya poética de siempre / Tremola tu nombre de oro, / Arropa con tu brillo, que no es de este tiempo, / esta oscuridad que cierra el paso a la luz de tu pensamiento / Ven poeta de los justos, / De todo nosotros / Apresura tus galopar de utopía, / Ven cargado con tus versos perfumados, / Y libéranos a todos, con el rayo de tu presencia.Nota: Este ensayo de crítica literaria fue primeramente publicado en el periódico regional-provincial Macorix, edición abril de 1993, en la página (7) siete. En esta versión le hemos corregidos algunas fe de erratas. Este ensayo también ha sido publicado desde el año 2001 en algunas páginas web de Internet, tales como, POEMAS Y RELATOS, Café Literario, Viejo blues, y otras web literarias de amplio prestigio.
Por Héctor Morla.
.jpg)
Por Iván Santana
